到玉山去!!

準備要在路上回味的音樂:
Ornette Coleman : The Shape of Jazz to Come
Charle Mingus : A Modern Jazz Symposium of Music and Poetry
Sun Ra : Reflections in Blue
Cecil Taylor : It Is in the Brewing Luminous

玉山國家公園是中華民國台閩地區六座國家公園之一，成立於1985年4月10日，總面積多達105,491公頃，涵蓋台灣行政區域包括南投縣、嘉義縣、高雄縣以及花蓮縣。園區位居台灣本島中央地帶，地理位置獨特，奇峰兀立，雄偉壯麗，為台灣高山少數仍保存原始風貌之地區。其間包括有東北亞第一高峰，海拔3952公尺之玉山主峰，主峰鄰近地區崇山峻嶺，溪谷深邃，天然植被隨海拔之變化而異，由亞熱帶、溫帶以至寒帶，林相次第變化，野生動物孳生，並具有清朝所建歷史遺跡─八通關古道；因此，全區蘊藏許多珍貴之生態資源及人文史蹟。
(文字出處: 維基百科)

(圖片出處: 玉山國家公園網站)

My MOSAIC RECORDS Collection

Mosaic Records創立於1983年，是由傳奇製作人Michael Cuscuna與Charlie Lourie所主導專門從事發行限量套裝全集的公司。Mosaic Records產品特色在於專門發掘製作某一爵士藝人在某段生涯時期的錄音全紀錄，以宏觀角度透過與各家唱片公司議定授權合約來整合跨越Blue Note、Pacific Jazz、Capitol、CBS、Verve、Roulette、Decca、Atlantic、Reprise到Impulse等廠牌，格式為LP或CD且曲目大致依時間順序排列，以12 x 12 LP-sized的黑白精美盒裝、動輒數十頁的手冊內含由專家撰寫豐富的分析文章與珍貴圖片為特色，嚴格講究remastering品質，又收錄不少珍稀演奏版本，以致於屢屢在爵士樂迷圈中造成轟動。 以往要購買Mosaic祇能寫信或到網站上郵購，由於要價高昂與限量(從2,500到10,000套不等)，絕版後經常成為眾收藏家爭先於拍賣網站追高的珍奇寶物。十餘年來，Mosaic Records所發行的每套藝人階段生涯全集都成為爵士樂迷/收藏家與eBay套利賣家的重要指標。從前我對於全集這東西大多抱持著一段距離，總認為自己沒辦法好好地有系統聽完它。但從買進第一套台灣引進的Mulligan於Verve發行的Concert Band全集後逐漸領略Mosaic的優點，再接觸到Elvin Jones於Blue Note等以往沒有機會一親芳澤的珍稀錄音後，就開始對Mosaic製作處理boxset的用心與良好的服務品質感到佩服。雖然入門時間已算晚，仍義無反顧地踏入另一個敗家深淵。

[Update:08/10/2015]

Mosaic Box Sets

The Complete Blue Note Lou Donaldson Sessions (6CDs)
The Complete Verve Roy Eldridge Studio Sessions (7CDs)
The Complete Verve Tal Farlow Sessions (7CDs)
The Jazz Crusaders: Pacific Jazz Quintet Studio Sessions (6CDs)
The Complete Mercury Art Farmer/Benny Golson/Jazztet (7CDs)
The Complete Blue Note Elvin Jones Session (8CDs)
The Complete Columbia Recordings of Woody Herman (7CDs)
The Complete Verve Johnny Hodges Small Group Sessions (6CDs)
The Complete Blue Note Hank Mobley Fifties Sessions (6CDs)
The Complete Verve Gerry Mulligan Concert Band (4CDs)
Oliver Nelson: The Verve/Impulse Big Band Studio Sessions (6CDs)
The Complete Pacific Jazz Joe Pass Quartet Sessions (5CDs)
The Complete Mercury Max Roach Plus Four Sessions (7CDs)
The Classic Argo, Emarcy and Verve Small Group Buddy Rich Sessions (7CDs)
The Complete Roulette Jack Teagarden Sessions (4CDs)
Blue Note Stanley Turrentine Qt./Sxt. Sessions (5CDs)
The Complete Pacific Jazz Recordings of Gerald Wilson (5CDs)
The Complete Clifford Jordan Strata-East Sessions (6CDs)
The Complete Benedetti Recordings of Charlie Parker (7CDs)
The Complete Arista Recordings of Anthony Braxton (8CDs)

Mosaic Select

Mosaic Select: Dave Liebman & Richie Beirach (MS-012)
Mosaic Select: Grachan Moncur (MS-001)
Mosaic Select: Don Pullen (MS-013)
Mosaic Select: Charles Tolliver (MS-020)
Mosaic Select: Randy Weston (MS-004)

以上是我目前的馬賽克boxsets及select系列收藏，儘管目前為止收集數量不多也沒有啥絕版天價名作，大多是從Mosaic Records網頁直接郵購漂洋過海而來，少部分經由台灣Universal系統引進。聆賞經驗都相當滿意，而且或多或少表現出自己現階段對於爵士樂的偏好及品味。瞧了瞧今後Mosaic的發行計劃可能更著重於新開發的產品線"Mosaic Singles"單片發行，自己則私心希望Mosaic能更朝pre-swing甚至Fusion前衛/自由爵士時期邁進。期待Cuscuna與工作人員們能繼續加油找尋更多值得樂迷聆聽的精采作品以饗同好。 Discussion Threads & Articles Worth Reading Mosaic Records Box Reviews from allaboutjazz Mosaic Records: A Label Profile & Interview from allaboutjazz Mosaic Records Essential Releases: Cost vs. Value from allaboutjazz Mosaic and other box sets... from organissimo Mosaic Sets (Select, Boxed, whatever) from Jazzcorner's Speakeasy Mosaic：各位的夢幻絕版盤？ from MusicPower

Andrew Hill

作曲家/鋼琴家Andrew Hill以其過人的才氣與意志力在樂壇奮鬥，出道至今已超過半個世紀，應該是尚健在及仍活躍的爵士樂手裡與Max Roach、Sonny Rollins並列最深得我心的大師了。有關他的音樂多寫無益，他的專輯對於喜歡偏"OUT"風格的朋友而言愈聽會愈有味道。而他到現在仍持續創作不懈，不拘泥音樂載體與表演形式，創作力之豐富難得一見。誠如小威所言，Hill的際遇可謂「歷盡滄桑，苦盡甘來」，載浮載沉過了三十年後成就終於得到一致的肯定。小弟推薦Hill專輯如下，反正，買來聽準沒錯。

推薦閱讀:
爵士，從這個城到那個城
Andrew Hill專輯側標 (基本上我極少推薦側標這玩意兒，但那寫地真的很不錯)
慧黠犀利，還是艱澀拗口？- 漫談爵士鋼琴家Andrew Hill在藍調之音的辛酸史1963-1970



Black Fire (1963) - Blue Note

Judgement (1964) - Blue Note

Point of Departure - (1964) - Blue Note

Grass Roots (1968) - Blue Note

Dance With Death (1968) - Blue Note

Passing Ships (1969) - Blue Note

Shades (1986) - Soul Note

Dusk (1999) - Palmetto Records

A Beautiful Day (2002) - Palmetto Records

Time Lines (2006) - Blue Note

Herbie Nichols : The Complete Blue Note Recordings

Herbie Nichols是一位在生前或死後都未受到太多重視的鋼琴手與作曲家。實際上Blue Note唱片創始人Alfred Lion曾在公開場合宣揚他畢生所認為的三大發現: Thelonious Monk - Herbie Nichols - Andrew Hill，可見Nichols在Lion心中的地位。其中Monk在爵士樂界乃至於美國音樂史上早已是一代宗師，Hill至今仍致力於創作不懈，大師地位已然穩固。只有Herbie Nichols的音樂被湮沒在五六十年代Bop/Hard Bop的欣欣向榮中，被愛樂大眾遺忘數十年後才在樂手圈中逐漸取得應得的注意。

「THE COMPLETE BLUE NOTE RECORDINGS OF HERBIE NICHOLS」收錄Nichols於1955到1956年間在Blue Note的錄音，分別為「The Herbie Nichols Trio」、「The Prophecy 」、「The Prophetic Herbie Nichols」。這三張專輯都由Nichols率領以鋼琴三重奏的形式在錄音師Rudy Van Gelder於紐澤西州Hackensack的客廳兼錄音室灌錄而成，是Nichols才氣與風華成熟時期的代表作。有人說Nichols的音樂並不是容易讓人一聽就朗朗上口，但能讓人吟詠再三。他自成一派的風格近似於孤高的Monk，作曲又受到歐洲二十世紀作曲家Satie與Bartók影響，而具有一股與當時盛行的咆勃爵士樂格格不入的慧詰與詩意。

Nichols在Blue Note後還短暫在Bethlehem發行專輯，懷才未遇的他消失了一段時間，直到六十年代初期在Free/Avant-Garde Jazz風起雲湧時才又引發爵士樂圈的期待，但1963年因白血病英年早逝。他所有的唱片錄音在他在世或過世數十年間時都未曾獲得重視，直到九十年代初期後才開始由多位中生代前衛爵士樂手 (如鋼琴家Misha Mengelberg、長號手Roswell Rudd、及以他為名的Herbie Nichols Project等) 研究與欣賞Nichols遠遠超過時代的音樂，才致使Mosaic Records率先整理發行Blue Note時期大全集。原先在Mosaic Records絕版已久的盒裝是以五張LP或三張CD的容量收納，如今1997年Blue Note重發盤只用三張中價版CD便收錄了三十首曲子與十八條alternate takes。相當划算。

Nichols樂曲的結構簡潔但特殊、調性陰晦複雜，雖然可以從演奏中感受到Dixieland與搖擺況味，但怪異的旋律合聲卻讓當時傳統的爵士樂迷卻步。對於喜愛Monkh、Hill或已受現代前衛音樂洗禮的樂迷而言，Nichols舒緩、簡約卻又不時饒富創意特別適合深夜聆聽。我特別喜歡把他演奏的錄音在晚上用家裡功率不大好的喇叭大聲放出來，好像珍藏著的秘密一般仔細地聽它。有時Nichols隨性彈奏的音符也會讓我聯想到夜深人靜的紐約週末夜，有種當時未完全發揮的活力潛藏於街頭巷尾，各種可能性隨時隨地會迸發出來一般令人期待。


Personnel: Herbie Nichols (piano); Al McKibbon, Teddy Kotick (bass); Art Blakey, Max Roach (drums).
Reissue producer: Michael Cuscuna.

中午逛誠音有感

"逛唱片行是有趣的，儘管獨立的唱片行倒光了，儘管連鎖的也杯水車薪地撐著，儘管誠音價格嚇死人的水貨唱片依然賣的不亦樂乎，但是逛唱片行還是有趣的。這個看似簡單的消費活動，實際上卻醞釀了不知多少愛樂人的複雜心情。雖然網購已經變得比唱片行來實惠，但是仍然沒有辦法取代這個意識性大於目的性的行為。...from 未來不是掌握在我手中"

下午看到hydeless一篇有關逛唱片行的文章，他也說逛唱片行是生命裡最棒的片刻與回憶，我相當同意。一個人逛的確有一個人逛的悠閒，但一群同好約好去敗家則是最爽的事情了。正巧，今天中午也獨自到信義誠品晃了晃，買了張薩克斯風手Joe Harriott的印度風fusion專輯在公司享用著。

由於個性使然，一個人逛唱片行對我來說是家常便飯。依一個人逛唱片行的經驗而言，我最喜歡的時段正是晚上下班後。信義誠音開幕半年來，上班的地方跟停車場就在那附近，所以下班後三不五十就跑到信義誠音享受純屬自己的採買時光。我的守備範圍 (這詞是抄襲村上叔叔而來) 主要在前衛迷幻、爵士與古典，四處看看有沒有感興趣的新舊品項之餘，有時順道瞄一下其他下班或逛街的人們的收穫是什麼，邊試聽一下有的沒的，最後滿足地拿著CD去結帳。這陣子工作常常加班到很晚 (超過十二點)，加上五月開始把車改停到台北101附近，所以逛誠音的時間就變成一個禮拜兩三次趁中午半小時去走走。中午時分的信義誠音與晚上感覺不大一樣，人潮變少、安靜許多，週遭環境的影響減小，但隨之而來互動的樂趣也降低了不少。

其實一個人四處逛這樣的儀式在十多年來買唱片的過程中就不斷地上演著，儘管昌彥、交叉線、宇宙城、T-Wave、Tower一間一間地成為過去式，我還是可以從國外唱片行獲得尋寶的樂趣。當然這一切都無法比跟同好一起逛來的有意思。2003年的三人紐約唱片行敗家紀行快滿三週年了，現在回想起依然回味無窮，真是驚天動地泣鬼神的日子，三個人在紐約下東城的唱片行在一個月內共抱回數百張的CD與LP，身體雖勞累但相當充實且值得。雖然在東京跟美國其他城市也有過血拼唱片的經驗，但總限於一個人拼。我的結論是: 因為兩個人搜尋範圍會受限，四人以上容易失去焦點，所以，三人合夥敗家是最完美的。

無論如何，現在台灣無論是連鎖或獨立唱片行的商家都面臨極大的生存困境。回顧回台灣的這兩三年在網路上購買的金額也超過半數，雖說在浩瀚網海搜尋稀有品項也能有類似逛唱片行的刺激，但畢竟不如親身在唱片行中穿梭翻找的快感啊，開始打算在這一兩年內再去東京一趟了。

不知道現在音樂以下載為主 (無論是合法或未經授權下載) 的世代們能不能了解那種逛唱片行的樂趣呢?

文章欣賞:

爵士，從這個城到那個城
如果在深夜，一家唱片行 台北另類唱片行的身世
改變台灣唱片行生態的Tower Records

ESP-Disk -- "YOU NEVER HEARD SUCH SOUNDS IN YOUR LIFE"

If you were playing avant garde jazz in New York in 1965, Bernard Stollman was your man and ESP-Disk was your label.

熱愛自由爵士或前衛爵士的朋友想必對ESP這廠牌並不陌生。對我而言，整個ESP的作品代表著不只劍走偏鋒或張牙舞爪般的美學風格或讓收藏家卻步的二手黑膠價格，也是數十年始終如一日悖離主流、堅持特立獨行的神秘領域。

ESP-Disk原先名為ESPERANTO-Disk，由在紐約執業的律師Bernard Stollman所創辦。Stollman原先對爵士不甚了解，1960年透過朋友介紹開始協助紐約當地音樂家解決各式法律問題，後來更成為Ornette Coleman與Cecil Taylor的經紀人。在他幫這兩位自由爵士先趨搞定唱片合約與洽談權利金時，決定盡一己之力將另一種與當時主流Bop / Hard Bop形式大異其趣而活躍於紐約下東城表演場地的爵士樂保留下來。在偶然的機會下Stollman自己擔綱製作、ESP開業第一張專輯「Ni Kantu en Esperanto」(ESP1001) 是以Esperanto (世界語 / 參考連結之一 / 之二) 為概念的創作合輯。第二張就是不到三十分鐘但影響力深遠，所有號稱喜愛前衛爵士者人手皆應一張的Albert Ayler唱片「Spiritual Unity」(ESP1002) 。

ESP-Disk以無懼市場主流品味的作品聞名，除了吸引趣味相投的藝人外也發掘了不少在地樂手。曾在ESP旗下錄音的藝人包括Albert Ayler、Sun Ra、Gato Barbieri、Alan Silva、Marion Brown、Roswell Rudd、Burton Greene、New York Art Quartet、Henry Grimes、Patty Waters、Giuseppi Logan、Milford Graves、 Sunny Murray、Sonny Simmons、與Frank Wright等。此外Ornette Coleman於1962年在Town Hall的演出錄音 (後來成為ESP發行的第六張專輯「Town Hall Concert」編號ESP1006) 也是Coleman在六十年代短暫脫離音樂圈時唯一正式發行的專輯。早期的ESP招牌那種不妥協姿態與反叛味十足的另類格調，從封面到音樂內容具濃郁的紐約下東城(Lower East Side)頹廢藝術氣質，讓樂手在毫無拘束的狀態下自由地展現旺盛創作火力。Stollman本人則不把他旗下的音樂風格稱為Jazz，而認為應該是更具冒險性與原創力的即興創作"Free Improvisation"。

融合了迷幻民謠、Beat說唱、舞台表演等元素，ESP旗下的搖滾樂團The Fugs、The Holy Modal Rounders、The Godz與Pearls Before Swine是六十年代啟蒙紐約地下音樂的始祖，同時也是當年反越戰最力的幾組先鋒團體之一。他們的音樂充滿了原始卻能量十足的聲音，也可以嗅到早期龐克的影子。The Velvet Underground成軍早期的錄音也可以從合輯「East Village Other」(編號ESP1034) 中找到。不過ESP的專輯發行多具爭議色彩，音樂內容也大多曲高和寡，以致唱片銷售量平平且集中在東岸地區。也由於經銷平台不多，許多年青人與知識分子只能轉而從Bootleg聽到他們的音樂，諸多因素加速了ESP的衰退。1968 年，也就是創立的第五年，ESP在美國因財務吃緊而結束發行業務，僅透過授權合約經由給歐陸與日本廠牌發行。Stollman持續製作唱片直到1974年ESP在缺乏金錢奧援下正式結束營運為止。

儘管專輯銷量始終不起色，ESP-Disk的知名度及口碑在七八十年代後開始起飛。每張唱片封套兩句題詞: "The artists alone decide what you will hear on their ESP-disk." 與 "You never heard such sounds in your life."明確地展現了Stollman的信念，啟發與引導了七八十年代獨立爵士廠牌 (如Delmark/Tzadik/Boxholder/FMP/CIMP/Hat Hut/Leo) 的勃興，音樂內容也成功地讓現今更能接受挑戰的另類世代趨之若鶩。我對ESP-Disk的初步印象是從The Fugs等六十年代初期在格林威治村與Allen Ginsberg等Beat族交好的紐約下東城搖滾樂團得來的。他們在ESP的專輯編制多樣，曲風以民謠為主，形式不受商業考量束縛，內容涉及左派反戰等意識型態，錄音原始但很耐聽，為美國地下獨立製作的先聲。

四五年前我的生活領域離那不遠，逛的唱片行也在附近，也聽過Albert Ayler離奇陳屍於東河的故事，自然而然地對ESP等在地前衛廠牌感興趣。ESP的影響力一直都可於後來的Free Jazz/Avant-Garde，及紐約當地的幾種風潮如Loft-Jazz與所謂的New York Downtown Scenes中找到。2005年ESP終於重新運作，再度把一百多種先前版權渾沌不明的唱片發行，也可經由itunes、emusic、rhapsody等處合法下載，把ESP的聲音以更平易近人的方式帶給更多樂迷。

Essential ESP-Disk Releases:
Pearls Before Swine - Balaklava (ESP-Disk, 1968)
Free Music Quintet - Free Music One and Two (ESP-Disk, 1968)
The Godz - Contact High With the Godz (ESP-Disk, 1967)
Frank Wright - Your Prayer (ESP-Disk, 1967)
The Fugs - The Fugs (ESP-Disk, 1966)
Various Artists - The East Village Other (ESP-Disk, 1966)
Albert Ayler - Bells (ESP-Disk, 1965)
Marion Brown - Marion Brown Quartet (ESP-Disk, 1965)
New York Art Quartet - New York Art Quartet (ESP-Disk, 1964)
Albert Ayler - Spiritual Unity (ESP-Disk, 1964)

References Materials:
ESP-Disk on the web
Record Label Profile: ESP-Disk
Ni Kantu en Esperanto: the Story of ESP
MUSIC; 60's Free Jazz for the Sonic Youth Crowd
Interview with Bernard Stollman: ESP-Disk Story (All About Jazz)