搖滾樂是一種能兼容並包各種藝術形式的音樂，除了與各類型的音樂作融合，搖滾樂的精神更滲透到其他表演的手法與形式。諸如繪畫、雕塑、身體造型、服飾、舞蹈、戲劇……等等。而加入搖滾精神的作品也大都能傳達出具有熱情的人們對自己的看法及對社會的反動。
電影-這號稱第八藝術的創作媒介，當然也不甘寂寞，它當然也可以包含搖滾的熱情與豐富的聲響，在此介紹十部搖滾樂迷不可錯過的電影。
1. 現代啟示錄 ＡＰＯＣＡＬＹＰＳＥ ＮＯＷ
還有誰懷疑這部電影的價值與歷史意義？在這部闡述越戰省思的經典電影中，導演柯波拉不忘對戰爭中卑微，失控的人性作深刻的描寫。在這長達一百多分鐘中的原聲帶中幾乎收錄了片中的各種音效與對白。音樂最值得一提的除了用華格納的樂劇尼貝龍根指環中女武神片段來攻擊村落外，就屬加入直昇機音效的ＴＨＥ ＥＮＤ。聽完全片配樂後包你恐怖的睡不著覺，心情低劣時聽效果尤佳。
2. 光明戰士阿基拉 ＡＫＲＩＲＡ
又是一部要將音量開到最大才能顯出音樂之美的電影，動畫導演大友克洋的映像風格前衛、瑰麗而寫實，加上日本前衛音樂先驅藝能山城組對於日本傳統樂器及人聲的另類詮釋，創造出強悍、不容回首的世紀末景象。市面上有出ＶＣＤ，可買回家珍藏。
3. 巴黎德州 ＰＡＲＩＳ , ＴＥＸＡＳ
最近才以新片「暴力終結」亮相的德國導演文溫德斯八四年得到坎城大獎作 品，ＲＹ ＣＯＯＤＥＲ的音樂之沈淪、藍調、虛無，正好與溫德斯所欲架構那孤獨而低調的英雄世界巧妙的結合。人性的疏離，生命意義的找尋都可在滑弦吉他聲中找到答案。
4. 門 ＴＨＥ ＤＯＯＲＳ
奧利佛史東追溯60年代迷幻搖滾精神的力作。先不論本片拍攝成績為何，"門"的誕生代表20世紀末人們對那個以逝去迷幻嬉皮年代的嚮往，或許是人心不古 吧，回首這位悲劇偶像ＪＩＭ ＭＯＲＲＩＳＯＮ的生命爆發力，放浪形骸的事蹟竟是如此的遙遠。
5.基督的最後誘惑 ＴＨＥ ＬＡＳＴ ＴＥＭＰＴＡＴＩＯＮ ＯＦ ＣＨＲＩＳＴ
馬丁史柯西斯在八八年引起巨大爭議的名作，這部電影的主題在於探討神的存在與信仰意義。出身於英國前衛搖滾樂團ＧＥＮＥＳＩＳ的ＰＥＴＥＲ ＧＡＢＲＩＥＬ，運用西非及中亞世界的音樂元素配合上前衛的音樂手法，成就一片帶有宗教氣息而風格詭異的音樂專輯。令人心悸的音樂魅力甚至超過電影，是一場熱力無窮的音樂饗宴。
6.ＴＨＥ ＤＥＣＬＩＮＥ ＯＦ ＷＥＳＴＥＲＮ ＣＩＶＩＬＩＺＡＴＩＯＮ
一部專屬於加州龐克的紀錄片，若照意譯應為"西方文明墮落史"。加州是美國龐克的發源地，ＢＬＡＣＫ ＦＬＡＧ 、 ＧＥＲＭＳ 、 ＦＥＡＲ等先驅樂團不落人後的揮灑他們的熱情。全片以訪問藝人、表演實況為主，像這樣一部充滿演唱會暴力記實、狂亂私生活、反社會體制的片子，恐怕不是每個人都能夠接受，但我還是向那些徹底體驗搖滾生活的前輩們致敬。（筆者有幸於高三某一晚半夜偷偷爬起來看第四台時偶然看到充當成人電影墊檔的此片，立刻肅然起敬。只是今後可能再也看不到了…:）
7. 慾望之翼 ＷＩＮＧ ＯＦ ＤＥＳＩＲＥ
文溫德斯的又一部公路電影代表作，這裡我們看不到他後期遲滯，令人不耐的風格，而是冷冽細緻的興味，在這部預言柏林圍牆倒塌的片子中採用多首同樣冷的出奇的音樂，ＮＩＣＫ ＣＡVＥ 、 ＬＡＵＲＩＥ ＡＮＤＥＲＳＯＮ 以及ＴＵＸＥＤＯＭＯＯＮ協力創造出低調，疏離，魔幻寫實的效果。熱切期盼他的新片「暴力終結」。
8. 黑色追緝令 ＰＵＬＰ ＦＩＣＴＩＯＮ
考驗影迷組織能力的佳作。在這部結合黑幫、搞笑及暗喻的三不像電影中，有時會被時空交錯的行徑手法搞的一頭霧水，而片尾我們也會恍然大悟：「哦！原來這是一部電影。」從50年代的衝浪音樂到70年代的放克，導演昆丁泰倫提諾妙地結合了電影中的某些片段（包括槍聲、對白），使得邊聽原聲帶邊回想劇情是件好玩的事情。
9. 英倫末日 ＴＨＥ ＬＡＳＴ ＯＦ ＥＮＧＬＡＮＤ
從英國實驗劇場出身的德瑞克‧賈曼在世時與前述「阿基拉」同是描寫世界末日的作品。當然，它也和搖滾樂扯得上關係，來自捷克的前衛女伶ＤＩＡＭＡＮＤＡ ＧＬＡＳ加上與ＰＨＩＬＬＩＰ ＧＬＡＳＳ齊名的極限主義作曲家ＳＩＭＯＮ ＴＵＲＮＥＲ時而工業，時而甜美的電子音樂建築出另一種末世景象。
10. 夜夜夜狂 ＬＥＳ ＮＷ'ＴＳ ＦＡＡＶＥＳ
與前部片子導演同樣死於愛滋病的影壇新銳遺作。法國導演西希寇拉除演出外，也負責音樂的創作與演唱。內容描述同性戀者如何揮灑自己的青春與生命最後時光，即使在發覺感染愛滋後。西班牙佛朗明哥舞曲、中亞舞曲及搖滾節奏刻畫出主角不凡而又短暫的生命活力，是一部會令人重新檢視自己生命意義的作品。西希寇拉用最後的生命歲月演出電影，令人動容。
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