2006年11月29日 星期三
Webs-TV or Roodo?
實在搞不懂Webs-TV跟Yam在搞什麼鬼。也許只是系統整合的陣痛期，也可能扯上部落格品牌間的恩怨，這幾天的"停機整併"造成原養樂多用戶十分不方便卻是事實。雖然留在樂多似乎會造成網頁搜尋或原有連結的流失，但一方面我不很在乎人氣或是啥影音功能，而且其實蠻習慣樂多介面的簡單/好用。所以目前我應該會持續保持觀望態度，先等幾天看看Webs-Tv會弄出怎樣東西再作決定。祇能說以目前狀況看，我最後選擇樂多比遷往天空的機會要大。
2006年11月22日 星期三
{推薦} 五四三音樂站music543.com精華區phpBB版完成
五四三音樂站是現階段華文音樂文字資料最廣博豐富的站台。以音樂種類區分的討論區，從老/另類搖滾、後搖滾、日本PSF噪音、古典音樂、到爵士音樂都有很豐富的歷史資料可供參考。以往要查閱這些紀錄祇能透過BBS或Web介面，如今在honeypie跟辛勤的五四三團隊努力下社群討論區與精華區相繼phpBB化成功，個人覺得功德無量，實在是太棒了。
說到這裡，雖然五四三社群區塊裡值得看的地方很多，仍不得不私心推薦一下站內音樂地圖群組中裡自己還忝為板主的前衛搖滾板 (全名為Prog-Kraut：Progressive / Psychedelic / Kraut Rock)。創板多年來在樂迷們灌溉耕耘下也累積了一定文字，雖然跟國外相關站台的深度與廣度相比仍有段距離，Prog-Kraut可能是目前華文世界裡關於前衛 / 迷幻 / 德國泡菜搖滾等文字資料分類暨整合最豐富的地方，喜好此道的新朋友不去那邊逛逛可惜。
[Prog-Kraut]：Progressive/Psychedelic/Kraut Rock
Click Here (←精華區)
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☆其他推薦的前衛搖滾相關討論區☆
TopMuZik>> 原味搖滾討論區
(註冊會員才能進入，有很多恐怖的資深搖滾好手出沒)
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MyAV視聽商情網 >> 搖滾樂專區
(現階段能見度最高的老搖滾討論串，也是以資深樂迷為主)
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前衛金屬誌金屬論壇 >> 前衛/藝術/老搖滾音樂討論區
(曾經欣欣向榮的論壇/資料庫，成員以金屬迷居多)
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說到這裡，雖然五四三社群區塊裡值得看的地方很多，仍不得不私心推薦一下站內音樂地圖群組中裡自己還忝為板主的前衛搖滾板 (全名為Prog-Kraut：Progressive / Psychedelic / Kraut Rock)。創板多年來在樂迷們灌溉耕耘下也累積了一定文字，雖然跟國外相關站台的深度與廣度相比仍有段距離，Prog-Kraut可能是目前華文世界裡關於前衛 / 迷幻 / 德國泡菜搖滾等文字資料分類暨整合最豐富的地方，喜好此道的新朋友不去那邊逛逛可惜。
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2006年11月19日 星期日
Les Rallizes Denudes (REVISITED)
Artist: LES RALLIZES DENUDES
Title: Live 1972
Label: OVER LEVEL (FRANCE)
自從幾年前訂閱Other Music的每週newsletter後，開始對這間代表紐約另類時尚指標的小店引進了什麼樣的貨色產生興趣。無形之間，Other Music在旅居紐約的期間扮演了重要的影響力量，也使得定期閱讀newsletter習慣仍能持續到回國後，似乎可以替我捕捉些過往品味的軌跡。剛收到的新發行資訊讓我有些驚訝，因為日本神話般地位的重型迷幻老團Les Rallizes Denudes又一張現場bootleg錄音問世，也由於如此，隨著自己赴美日期的接近，心裡沉潛已久、蠢蠢欲動的敗家收藏慾望又被挑起。
無論接受與批判東方主義現象的朋友都不得不承認，被hype過頭的日本迷幻風潮竄起與崇高聲譽並非完全偶然或是被操弄的結果。大友良英 (Ground Zero / I.S.O)、灰野敬二 (Fushitsusha / Lost Aaraaff)、南條麻人 (High Rise / Musica Transonic)、河端一 (Acid Mothers Temple etc.)、吉田達也 (Ruins / KOENJIHYAKKEI)，甚至馬頭將噐 (Ghost / Cosmic Invention) 的唱片在九十年代初期開始在歐美另類音樂圈裡被大量討論，他們成為某部分樂迷膜拜的偶像，連帶使原本就已經限量的專輯身價瞬間水長船高。堅持粗糙原始的日本地下樂手完全低調且詭異難解的音樂風格變成迷人之處，適時填補了當時樂迷對如一攤死水的英美主流搖滾界的不耐。其中，Les Rallizes Denudes / Hadaka no Rallizes是一則持續了三十多年的傳奇，也成為天生反骨樂迷的最終選擇。
我這樣覺得，去除掉激進政治主張與的意識流的歌詞，Les Rallizes Denudes音樂上可以被拆解成Blue Cheer、Velvet Underground、Grateful Dead、Hawkwind四種不同風格與影響。換句話說，Les Rallizes Denudes的音樂等於把六七十年代歐美迷幻音樂素材融合延伸在一整團的無以名狀混合產物。成立於六十年代左翼學生運動勃興的日本，Les Rallizes Denudes就像狂熱的新興宗教般滿足其信眾對東方神秘境界的想像，以即興演奏為本，以虛無主義為師，在場場長篇冥想的搖滾祭典中以高度音樂張力灌輸節奏緩滯的瘋狂聲響；在緩慢與狂暴噪音之間，配上華麗炫目的燈光、反差極大的旋律結構，融入迷幻和藍調風味的特色，把層層反覆堆疊吉他音牆及陰暗氛圍的尖銳嘶嚎傳遞給樂迷。儘管從未親臨過現場，聆聽Les Rallizes Denudes已彷彿在看一部淒厲悲涼的恐怖電影般，给人無限遐思的空間。
從Soulseek接觸到錄音不佳的Les Rallizes Denudes現場錄音後就義無反顧地成為他們死忠樂迷，或許就是當初這種有別於標準搖滾樂曲式編排和節奏樣式特別引人入勝吧。曾密集上eBay、Other Music、Kim's Video、Forced Exposure等處找尚未絕版的新發行或手工bootleg錄音 (P.S.他們不在意商業成績，官方專輯稀少但未經授權的唱片發行極多)，也曾跋涉至東京街角內小唱片行四處尋覓西方世界所找不到、純屬於Les Rallizes Denudes的斷簡殘編。直到返台後，經濟與工作的壓力慢慢不容許自己繼續“迷幻”下去，那股傻勁才逐漸淡去。現在家裡CD加LP將近二十張，雖然僅能歸納出幾首有限的曲目，但每回大聲聆聽時，簡單、重覆的貝斯和沉重吉他反饋讓我沉醉不已，有如進入烏托幫般的解放快感。
其實東京地下搖滾圈子相當小，而且這群日本地下樂手原本並不具備高超的演奏技巧與概念。近年來源自關東地區的六十年代迷幻嬉皮族在歐美部分樂迷的宣傳炒作下知名度反而比日本還高出許多，像Other Music領導東岸雅痞品味的店不停地進新貨就是明證。無論如何，自己喜歡最重要。剛才在網路上試聽了半响，緩速燃燒、龐大的聲效扭曲依舊沒變，對我而言，新出土的「Live 1972 」又是張無法錯過的必收寶物。
<1976年10月30日 金城学園大学新生講堂>
<1982年10月02日 日吉・慶應大学>
<1982年12月28日 東京・法政大学>
☆Other Music對Live 1972的簡介
Time to worship the shrine of Mizutani again. Strangely enough, it seems the more Rallizes Denudes material that becomes available, the more of a mythical creature he becomes, but we do know he was major influence on Keiji Haino, Acid Mothers Temple, and probably every other Japanese underground artist at the time. There's not much valuable information on Live 1972 either. In fact, that's all we get: Live and from 1972. However, the sounds contained within do enough talking, as Mizutani sets the controls for the heart of the moon. It's top tier psychedelia shot straight into space, transcendental, repetitive, and bluesy, like an imaginary three-headed beast raised on Hawkwind and Velvet Undergound. Ridiculously mindblowing. As often is the case with Rallizes recordings, the sound quality is a bit rough and this time it's what appears to be a handheld cassette recording, but it only adds mythical holy grail nature of this band. And in headphones it actually sounds like you're at the show. Repeated listenings as prescribed. [AK]
☆參考資料
1. 整理相當詳盡的非公式Les Rallizes Denudes樂迷網站 (以上圖片出處)
2. 以前旅居紐約並沉溺於各式迷幻噪音時寫的Les Rallizes Denudes短文
3. Youtube上關於Les Rallizes Denudes的數帖珍貴影像片段
Title: Live 1972
Label: OVER LEVEL (FRANCE)
自從幾年前訂閱Other Music的每週newsletter後，開始對這間代表紐約另類時尚指標的小店引進了什麼樣的貨色產生興趣。無形之間，Other Music在旅居紐約的期間扮演了重要的影響力量，也使得定期閱讀newsletter習慣仍能持續到回國後，似乎可以替我捕捉些過往品味的軌跡。剛收到的新發行資訊讓我有些驚訝，因為日本神話般地位的重型迷幻老團Les Rallizes Denudes又一張現場bootleg錄音問世，也由於如此，隨著自己赴美日期的接近，心裡沉潛已久、蠢蠢欲動的敗家收藏慾望又被挑起。
無論接受與批判東方主義現象的朋友都不得不承認，被hype過頭的日本迷幻風潮竄起與崇高聲譽並非完全偶然或是被操弄的結果。大友良英 (Ground Zero / I.S.O)、灰野敬二 (Fushitsusha / Lost Aaraaff)、南條麻人 (High Rise / Musica Transonic)、河端一 (Acid Mothers Temple etc.)、吉田達也 (Ruins / KOENJIHYAKKEI)，甚至馬頭將噐 (Ghost / Cosmic Invention) 的唱片在九十年代初期開始在歐美另類音樂圈裡被大量討論，他們成為某部分樂迷膜拜的偶像，連帶使原本就已經限量的專輯身價瞬間水長船高。堅持粗糙原始的日本地下樂手完全低調且詭異難解的音樂風格變成迷人之處，適時填補了當時樂迷對如一攤死水的英美主流搖滾界的不耐。其中，Les Rallizes Denudes / Hadaka no Rallizes是一則持續了三十多年的傳奇，也成為天生反骨樂迷的最終選擇。
我這樣覺得，去除掉激進政治主張與的意識流的歌詞，Les Rallizes Denudes音樂上可以被拆解成Blue Cheer、Velvet Underground、Grateful Dead、Hawkwind四種不同風格與影響。換句話說，Les Rallizes Denudes的音樂等於把六七十年代歐美迷幻音樂素材融合延伸在一整團的無以名狀混合產物。成立於六十年代左翼學生運動勃興的日本，Les Rallizes Denudes就像狂熱的新興宗教般滿足其信眾對東方神秘境界的想像，以即興演奏為本，以虛無主義為師，在場場長篇冥想的搖滾祭典中以高度音樂張力灌輸節奏緩滯的瘋狂聲響；在緩慢與狂暴噪音之間，配上華麗炫目的燈光、反差極大的旋律結構，融入迷幻和藍調風味的特色，把層層反覆堆疊吉他音牆及陰暗氛圍的尖銳嘶嚎傳遞給樂迷。儘管從未親臨過現場，聆聽Les Rallizes Denudes已彷彿在看一部淒厲悲涼的恐怖電影般，给人無限遐思的空間。
從Soulseek接觸到錄音不佳的Les Rallizes Denudes現場錄音後就義無反顧地成為他們死忠樂迷，或許就是當初這種有別於標準搖滾樂曲式編排和節奏樣式特別引人入勝吧。曾密集上eBay、Other Music、Kim's Video、Forced Exposure等處找尚未絕版的新發行或手工bootleg錄音 (P.S.他們不在意商業成績，官方專輯稀少但未經授權的唱片發行極多)，也曾跋涉至東京街角內小唱片行四處尋覓西方世界所找不到、純屬於Les Rallizes Denudes的斷簡殘編。直到返台後，經濟與工作的壓力慢慢不容許自己繼續“迷幻”下去，那股傻勁才逐漸淡去。現在家裡CD加LP將近二十張，雖然僅能歸納出幾首有限的曲目，但每回大聲聆聽時，簡單、重覆的貝斯和沉重吉他反饋讓我沉醉不已，有如進入烏托幫般的解放快感。
其實東京地下搖滾圈子相當小，而且這群日本地下樂手原本並不具備高超的演奏技巧與概念。近年來源自關東地區的六十年代迷幻嬉皮族在歐美部分樂迷的宣傳炒作下知名度反而比日本還高出許多，像Other Music領導東岸雅痞品味的店不停地進新貨就是明證。無論如何，自己喜歡最重要。剛才在網路上試聽了半响，緩速燃燒、龐大的聲效扭曲依舊沒變，對我而言，新出土的「Live 1972 」又是張無法錯過的必收寶物。
<1976年10月30日 金城学園大学新生講堂>
<1982年10月02日 日吉・慶應大学>
<1982年12月28日 東京・法政大学>
☆Other Music對Live 1972的簡介
Time to worship the shrine of Mizutani again. Strangely enough, it seems the more Rallizes Denudes material that becomes available, the more of a mythical creature he becomes, but we do know he was major influence on Keiji Haino, Acid Mothers Temple, and probably every other Japanese underground artist at the time. There's not much valuable information on Live 1972 either. In fact, that's all we get: Live and from 1972. However, the sounds contained within do enough talking, as Mizutani sets the controls for the heart of the moon. It's top tier psychedelia shot straight into space, transcendental, repetitive, and bluesy, like an imaginary three-headed beast raised on Hawkwind and Velvet Undergound. Ridiculously mindblowing. As often is the case with Rallizes recordings, the sound quality is a bit rough and this time it's what appears to be a handheld cassette recording, but it only adds mythical holy grail nature of this band. And in headphones it actually sounds like you're at the show. Repeated listenings as prescribed. [AK]
☆參考資料
1. 整理相當詳盡的非公式Les Rallizes Denudes樂迷網站 (以上圖片出處)
2. 以前旅居紐約並沉溺於各式迷幻噪音時寫的Les Rallizes Denudes短文
3. Youtube上關於Les Rallizes Denudes的數帖珍貴影像片段
2006年11月13日 星期一
{MEMO} Year-end Live Jazz/Rock Events in New York
Jazzcorner's Speakeasy >The New York City Jazz Scene
All About Jazz > All About Jazz-New York!
The Bowery Ballroom
Patti Smith & Her band
Dec 29-31
<Get Tickets>
Birdland
George Coleman Quartet
Wednesday, December 27 through Saturday, December 30 - show times 9&11pm
Music Charge: $30
Get tickets
Village Vanguard
Cedar Walton Quartet
Dec 19 - Dec 24
Vincent Herring, sax, David Williams-b,
Lewis Nash-d
Get tickets
Blue Note
Chris Botti etc.
Dec 19-31
FEATURING:
Chris Botti, trumpet
Billy Kilson, drums
Billy Childs, piano
Mark Whitfield, guitar
James Genus, bass
Get tickets
Iridium (?)
Mingus Big Band - Every Tuesday
Knitting Factory (?)
Carnegie Hall (?)
To be continued.......
2006年11月7日 星期二
Wildflowers - The New York Loft Jazz Sessions
VA：Wildflowers - The New York Loft Jazz Sessions
以往出遠門都會依照行程特性或心情，準備個主題、帶幾張CD陪伴我度過整個旅程。比方說今年中秋假期跟同事到綠島潛水三日遊帶的都是極簡清爽的Kraut Rock(Cluster/Kluster、Kraftwerk、Neu!等)系CD，外加一片Eric Serra配樂的The Big Blue原聲帶，徜徉於碧海藍天中發覺還蠻對味的。隨著年底赴紐約假期的逼近，依照慣例，我也開始要尋找準備在獨自一人旅程中聽的音樂。這次年底渡假的主題預定重新發掘跟這次目的地有關的Loft Jazz唱片。
“Loft Jazz，有人翻成閣樓爵士樂，典故是據說七十年代在紐約那些具有冒險犯難實驗精神的樂手們不為主流爵士pub所接受，他們只能被迫到Soho、West Village、East Village等公寓studio或閣樓演奏。也有此一說Loft是倉庫角落廢棄不用的樓面，前衛樂手們喜歡在這種不受拘束的空間自由或即興的演奏。八十年代Loft Jazz代表人物是Tim Berne、Arthur Blythe、Marty Ehrlich等”(←引自以前寫的文章) 。由於對紐約週邊與爵士樂的喜愛，因此我對六十年代在紐約發生的幾個跟前衛/自由爵士樂有關的重要事件，如獨立先鋒廠牌ESP-Disk一連串的實驗專輯發行、影響深遠(由Bill Dixon籌畫)的十月革命音樂節等等都有濃厚興趣，於是七十年代如野花般綻放勃興的Loft Jazz也被列為搜尋目標。
Wildflowers原先是由獨立廠牌Casablanca Records發行的5-LP現場錄音，詳實紀錄一群前衛樂手於1976年五月間在Sam Rivers當時在曼哈頓下東城的錄音室(兼住家)Studio RevBea的演奏實況，或許是整個Loft Jazz現象的最高峰代表作。也由於當時爵士重鎮廠牌如Impulse、Blue Note等都陷入瓶頸，融合搖滾與放客樂的風潮又帶來不少爭議，這份錄音也是這群堅守前衛崗位的樂手所帶給我們最重要的美國爵士樂史料之一。絕版以久的Wildflowers首先在2000年被Knitting Factory復刻發行3-CD曾造成轟動，但慚愧自己從未仔細聽過。轉眼間過了好幾年，最近發現2006是當年這場馬拉松演出的三十週年紀念，決定花時間好好聽這塊珍貴的歷史資料。
回顧七十年代中期的爵士樂壇，Fusion的風起雲湧與搖滾樂的流行改變了聽眾與唱片產業的生態，也改變了樂手的處境。受到六十年代Free Jazz風潮影響的樂手仍堅持創作自由，但得不到主流聽眾青睞，造成以紐約、芝加哥、聖路易市為根據地的眾家好手們紛紛以成立社群的方式自力救濟，結合相同音樂理念的爵士樂手，運用集體力量推廣與尋求演出的機會。Loft Jazz應不泛指某種特定樂風，而代表著那個時期群聚於紐約的激進派音樂家曾短暫聯合東岸各地的新派爵士勢力，在物資條件缺乏的情況下替當時陷入創作泥沼的爵士樂壇注入新動能，也為當時面臨政經社會動盪的美國青年情緒找到宣洩的出口。
這份錄音囊括當時活躍於下東城的樂手(Sunny Murray, Marion Brown, Dave Burrell, Andrew Cyrille, Jimmy Lyons)、隸屬於芝加哥AACM的成員(Anthony Braxton, Roscoe Mitchell, Air)、遠道從聖路易市來參與的BAG成員(Oliver Lake, Julius Hemphill)，及其他未來將成為一方霸主的年輕新秀(David Murray, Ahmed Abdullah, David S. Ware)，滿載樂念與不受拘束的情形下，在前輩薩克斯風手Rivers的家中把憤怒、旺盛，充滿煽動力的能量迸發出來。聲響或許不夠成熟，錄音條件也未令人滿意，這群初生之犢的音樂家也沒有無與倫比的技術和經驗，然而鮮明個性所交織成的樂音或許就如同野花般色彩鮮豔令人目不暇給。推薦給喜好前衛風格的朋友們聆聽。
Recorded: May 14-23, 1976, New York, NY.
3CD曲目
Disc: 1
1. Jays - Kalaparusha/Chris White/Jumma Santos
2. New Times - Ken McIntyre/Richard Harper/Andrei Strobert/Andy Vega
3. Over The Rainbow - Sunny Murray/Byard Lancaster/David Murray/Khan Jamal/Fred Hopkins
4. Rainbows - Sam Rivers/Jerome Hunter/Jerry Griffin
5. USO Dance - Henry Threadgill/Fred Hopkins/Steve McCall
6. The Need To Smile - Harold Smith/Byard Lancaster/Art Bennett/Olu Dara/Sonelius Smith/Benny Wilson/Don Moye
7. Naomi - Ken McIntyre/Richard Harper/Andy Vega/Andrei Strobert
8. 73 Degrees Kelvin - Anthony Braxton/George Lewis/Michael Jackson/Fred Hopkins/Barry Altschul/Phillip Wilson
9. And Then They Danced - Marion Brown/Jack Gregg/Jumma Santos
Disc: 2
1. Locomotif No.6 - Leo Smith/Oliver Lake/Anthony Davis/Wes Brown/Paul Maddox/Stanley Crouch
2. Portrait Of Frank Edward Weston - Randy Weston/Alex Blake/Azzedin Weston
3. Clarity 2 - Michael Jackson/Oliver Lake/Fred Hopkins/Phillip Wilson
4. Black Robert - Dave Burrell/Stafford James/Harold White
5. Blue Phase - Ahmed Abdullah/Charles Brackeen/Mashujaa/Leroy Seals/Rickie Evans/Rashied Sinan
6. Short Short - Andrew Cyrille/Ted Daniel/David Ware/Lyle Atkinson
7. Tranquil Beauty - Hamiet Bluiett/Olu Dara/Butch Campbell/Billy Pastterson/Juney Booth/Charles Bobo Shaw/Don Moye
8. Pensive - Julius Hemphill/Abdul Wadud/Bern Nix/Phillip Wilson/Don Moye
Disc: 3
1. Push Pull - Jimmy Lyons/Karen Borca/Hayes Burnett/Henry Maxwell Letcher
2. Zaki - Oliver Lake/Michael Jackson/Fred Hopkins/Phillip Wilson
3. Shout Song - David Murray/Olu Dara/Fred Hopkins/Stanley Crouch
4. Something's Cookin' - Sunny Murray/David Murray/Byard Lancaster/Khan Jamal/Fred Hopkins
5. Chant - Roscoe Mitchell/Jerome Cooper/Don Moye
以往出遠門都會依照行程特性或心情，準備個主題、帶幾張CD陪伴我度過整個旅程。比方說今年中秋假期跟同事到綠島潛水三日遊帶的都是極簡清爽的Kraut Rock(Cluster/Kluster、Kraftwerk、Neu!等)系CD，外加一片Eric Serra配樂的The Big Blue原聲帶，徜徉於碧海藍天中發覺還蠻對味的。隨著年底赴紐約假期的逼近，依照慣例，我也開始要尋找準備在獨自一人旅程中聽的音樂。這次年底渡假的主題預定重新發掘跟這次目的地有關的Loft Jazz唱片。
“Loft Jazz，有人翻成閣樓爵士樂，典故是據說七十年代在紐約那些具有冒險犯難實驗精神的樂手們不為主流爵士pub所接受，他們只能被迫到Soho、West Village、East Village等公寓studio或閣樓演奏。也有此一說Loft是倉庫角落廢棄不用的樓面，前衛樂手們喜歡在這種不受拘束的空間自由或即興的演奏。八十年代Loft Jazz代表人物是Tim Berne、Arthur Blythe、Marty Ehrlich等”(←引自以前寫的文章) 。由於對紐約週邊與爵士樂的喜愛，因此我對六十年代在紐約發生的幾個跟前衛/自由爵士樂有關的重要事件，如獨立先鋒廠牌ESP-Disk一連串的實驗專輯發行、影響深遠(由Bill Dixon籌畫)的十月革命音樂節等等都有濃厚興趣，於是七十年代如野花般綻放勃興的Loft Jazz也被列為搜尋目標。
Wildflowers原先是由獨立廠牌Casablanca Records發行的5-LP現場錄音，詳實紀錄一群前衛樂手於1976年五月間在Sam Rivers當時在曼哈頓下東城的錄音室(兼住家)Studio RevBea的演奏實況，或許是整個Loft Jazz現象的最高峰代表作。也由於當時爵士重鎮廠牌如Impulse、Blue Note等都陷入瓶頸，融合搖滾與放客樂的風潮又帶來不少爭議，這份錄音也是這群堅守前衛崗位的樂手所帶給我們最重要的美國爵士樂史料之一。絕版以久的Wildflowers首先在2000年被Knitting Factory復刻發行3-CD曾造成轟動，但慚愧自己從未仔細聽過。轉眼間過了好幾年，最近發現2006是當年這場馬拉松演出的三十週年紀念，決定花時間好好聽這塊珍貴的歷史資料。
回顧七十年代中期的爵士樂壇，Fusion的風起雲湧與搖滾樂的流行改變了聽眾與唱片產業的生態，也改變了樂手的處境。受到六十年代Free Jazz風潮影響的樂手仍堅持創作自由，但得不到主流聽眾青睞，造成以紐約、芝加哥、聖路易市為根據地的眾家好手們紛紛以成立社群的方式自力救濟，結合相同音樂理念的爵士樂手，運用集體力量推廣與尋求演出的機會。Loft Jazz應不泛指某種特定樂風，而代表著那個時期群聚於紐約的激進派音樂家曾短暫聯合東岸各地的新派爵士勢力，在物資條件缺乏的情況下替當時陷入創作泥沼的爵士樂壇注入新動能，也為當時面臨政經社會動盪的美國青年情緒找到宣洩的出口。
這份錄音囊括當時活躍於下東城的樂手(Sunny Murray, Marion Brown, Dave Burrell, Andrew Cyrille, Jimmy Lyons)、隸屬於芝加哥AACM的成員(Anthony Braxton, Roscoe Mitchell, Air)、遠道從聖路易市來參與的BAG成員(Oliver Lake, Julius Hemphill)，及其他未來將成為一方霸主的年輕新秀(David Murray, Ahmed Abdullah, David S. Ware)，滿載樂念與不受拘束的情形下，在前輩薩克斯風手Rivers的家中把憤怒、旺盛，充滿煽動力的能量迸發出來。聲響或許不夠成熟，錄音條件也未令人滿意，這群初生之犢的音樂家也沒有無與倫比的技術和經驗，然而鮮明個性所交織成的樂音或許就如同野花般色彩鮮豔令人目不暇給。推薦給喜好前衛風格的朋友們聆聽。
Recorded: May 14-23, 1976, New York, NY.
3CD曲目
Disc: 1
1. Jays - Kalaparusha/Chris White/Jumma Santos
2. New Times - Ken McIntyre/Richard Harper/Andrei Strobert/Andy Vega
3. Over The Rainbow - Sunny Murray/Byard Lancaster/David Murray/Khan Jamal/Fred Hopkins
4. Rainbows - Sam Rivers/Jerome Hunter/Jerry Griffin
5. USO Dance - Henry Threadgill/Fred Hopkins/Steve McCall
6. The Need To Smile - Harold Smith/Byard Lancaster/Art Bennett/Olu Dara/Sonelius Smith/Benny Wilson/Don Moye
7. Naomi - Ken McIntyre/Richard Harper/Andy Vega/Andrei Strobert
8. 73 Degrees Kelvin - Anthony Braxton/George Lewis/Michael Jackson/Fred Hopkins/Barry Altschul/Phillip Wilson
9. And Then They Danced - Marion Brown/Jack Gregg/Jumma Santos
Disc: 2
1. Locomotif No.6 - Leo Smith/Oliver Lake/Anthony Davis/Wes Brown/Paul Maddox/Stanley Crouch
2. Portrait Of Frank Edward Weston - Randy Weston/Alex Blake/Azzedin Weston
3. Clarity 2 - Michael Jackson/Oliver Lake/Fred Hopkins/Phillip Wilson
4. Black Robert - Dave Burrell/Stafford James/Harold White
5. Blue Phase - Ahmed Abdullah/Charles Brackeen/Mashujaa/Leroy Seals/Rickie Evans/Rashied Sinan
6. Short Short - Andrew Cyrille/Ted Daniel/David Ware/Lyle Atkinson
7. Tranquil Beauty - Hamiet Bluiett/Olu Dara/Butch Campbell/Billy Pastterson/Juney Booth/Charles Bobo Shaw/Don Moye
8. Pensive - Julius Hemphill/Abdul Wadud/Bern Nix/Phillip Wilson/Don Moye
Disc: 3
1. Push Pull - Jimmy Lyons/Karen Borca/Hayes Burnett/Henry Maxwell Letcher
2. Zaki - Oliver Lake/Michael Jackson/Fred Hopkins/Phillip Wilson
3. Shout Song - David Murray/Olu Dara/Fred Hopkins/Stanley Crouch
4. Something's Cookin' - Sunny Murray/David Murray/Byard Lancaster/Khan Jamal/Fred Hopkins
5. Chant - Roscoe Mitchell/Jerome Cooper/Don Moye
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